“我和川剧是上天注定的缘分，逃不掉！”
因为痴迷戏曲精美的妆容，11岁时，她“偷“压岁钱学川剧，开启了自己的艺术人生。她不怕严寒起早的训练，也不怕千斤带勒缚揪心的疼痛，终于，她光鲜动人的站到了梦想的舞台。然而，撇开美艳，舞台背后的付出，只有自己深知。《视角•人物》第9期，美女吴熙，带您走进川剧背后的故事。
约会川剧 逃不掉的缘分
今天的吴熙，已经是川剧大师沈铁梅的大弟子。从无知到入行，从零基础到梨园新秀，一切都像是上天注定。2011年第十二届中国戏剧节，她凭借《灰阑记》获得最佳个人表演奖。17年再回首，昔日的一切，恍如近在眼前。
为戏曲精美妆容着迷
吴熙和川剧结缘，是在她小学毕业的时候，重庆的川剧院就面向全市招生，那年，她11岁。
“对川剧是一无所知，完全不知道是什么概念。”
吴熙坦言，自己从未完整的看过一出戏，只是在电视上看过川剧变脸。 然而，演员们美丽的妆容和精美的服装吸引着这个小女孩，特别是旦角头上闪闪发光的珠钗饰品，更是美到让她痴迷，让她有强烈的冲动想去尝试。
“我从小就有学钢琴，学舞蹈，很喜欢文艺方面的东西，我就去报考了。”吴熙说。
“偷”压岁钱报考学川剧
吴熙要放弃小学升初中，选择报考川剧院，害怕父母反对，她把这个事情瞒了下来。但是，报考需要几十块钱的报名费，小女孩只能打起了“歪主意”。
“我不敢跟父母要，就悄悄的偷了我的压岁钱。”
那时候，吴熙住在渝北机场一带，初试在渝北，而复试在七星岗，她跟着招考老师，独自一人，参加了复赛。
“考完之后，就没车费回去，到中午了饭也没吃，满脸都是花的，就跑到解放碑的商场里，我有个阿姨在那里上班。她问我为什么会在那里，我还是不敢说真话，只能说是和同学出来耍。”
人小志大 从容选择人生路
如果不是录取通知书寄到家里，或许吴熙的父母根本就不会知道女儿已经报考了川剧院。
“其实当时的竞争还是很激烈的，在重庆只招10个女生，我还是进了。”吴熙说。
吴熙的决定遭到了父母的阻扰，父母问她知道川剧是什么吗？知不知道学戏有多辛苦？一问三不知。但吴熙很坚持，坚持去学一个她根本就不懂的东西。
“我记得我给他们说过一句话，我自己选的路，再难，我也会走下去。后来，我爸爸妈妈还是同意我去学习。”
揭秘：你看不到的川剧背后
“到了学校的第一天，我就哭着想要回来，我不知道会有那么辛苦，但没有别的办法，中学已经不可能让我再去上学，没有退路。”
吴熙说，观众们只能看到演员们在舞台上的光鲜和美丽，而背后的艰辛和痛苦，却少有人问津。
基本功：五点起床练起
或许很多人对电影《霸王别姬》里，一群孩子苦练基本功的场景会记忆犹新。吴熙说，现实中的训练，和电影里比起来，也相差无几。
“每天五点过就起床，大冬天，特别冷，起来就掰腿，下腰，钻心的疼，我第一天就哭着要回去。”
吴熙说，她11岁学戏，年龄已经不算小，很多老艺术家六七岁就开始练起。戏曲的功底就在于基本功，吊嗓子，上声乐课等等，每天都不会低于三个小时。日子一天天过去，15岁的时候，吴熙回到重庆市川剧团，成为了川剧大师沈铁梅的弟子。
“她是一个特别严谨的人，我一句唱腔可以唱半个小时，就三个字，一句，就是反复的反复的唱。”
千斤带：疼得让人目眩神晕
“戏曲演员都要勒头，化完妆之后，把额头边上的两颊提起来。”
吴熙介绍，勒头的布带子叫千斤带，有好几米长，一层一层的包裹，把发片和各种发饰缠到头上，给人重达千斤的感觉。“第一次上台演出的时候，很多同学在台上都吐了，有的还晕倒了，疼得不行，就是完全没办法去承受。没有学过戏曲的，你让他来勒头，他绝对会哭。”
除了疼痛，演员还需要在头上戴很重的饰品。有一种带有翎子的盔，看起来很华丽，却重达10多斤，即便是一般的珠钗，也有五六斤。
“你要顶十几斤的东西在台上表演，而且还要很开心。我记得有一次，快上台的时候我疼得不行了，我就一直哭，脸上全是眼泪，我出去是一个很开心的角色，要笑。但是，作为演员，不管你在台下疼得再厉害，在台上的时候，都会忘我。”
油彩妆：绚烂下的皮肤伤害
不同的妆容，在戏曲中代表不同的人物个性。吴熙介绍，对于他们来说，化妆最少都需要两个小时。
“从最基本的打底开始，然后各种颜料，一层一层往上面加。”
在化妆间，我们看到演员们基本都采用油性颜料化妆，在舞台上，几万瓦的灯光打在脸上，感觉特别厚，毛孔都透不过气。而卸妆的时候，他们用纸巾沾着食用油往脸上抹，再一遍一遍的清洗，即便是这样，几乎所有演员的皮肤，都存在着不同程度的问题。
“有些男生直接上妆，油彩颜料可能会导致过敏，脸上起很多痘痘。” 吴熙说。
低收入：工资曾每月295元
圈外的人，总是喜欢把高收入和艺术工作者联系起来，但吴熙说，或许大家确实是想多了。
“我15岁就回团，2000年的时候，那个时候的工资就295块钱， 200块钱要吃饭，食堂，自己还剩下95块钱，就不知道怎么克服的。”
从去年开始，吴熙有了绩效工资，每个月也就两千多一点，但之前的15年，平均工资都是1300左右。吴熙说，曾经她也有想过放弃，开过火锅店，服装店，甚至做兼职，但最终，她还是选择回来，一心钻研川剧。
“钱多钱少，可能都不会看得那么重了，17年了，我对川剧有太深的感情。”
传统与时尚的较量 川剧情归何处？
“其实每周六在金汤街的小剧场都有演出，票价也不贵，10块钱，20块钱，但很多年轻人不愿意走进剧场来看，他们愿意看一场电影，哪怕票价不打折一百多，他们都愿意，可为什么就是不愿意看川剧呢？”
当传统艺术川剧遭遇现代时尚的较量，吴熙也有些无奈，到底该如何将这种文化传播出去？
买票VS赠票
吴熙介绍，在重庆，目前的观众主要是老戏迷或者是大学生，而介于中间的这一大段观众群体，几乎是空白。
“在他们的意识里，川剧，如此传统的东西，锣鼓喧天，一个字唱一分钟，听不懂，他们的那种观念，还是因为接触得太少。”
除此之外，让吴熙感到心酸的是，越来越多的人不愿意购票看川剧演出，有时候赠票，都不一定有人来看。
“我的演出，有的朋友说来捧你的场，买票，有的朋友就直接会说，赠票吧，有时候我真不愿意给他们拿，但我又想让别人来了解这个东西，最后还是免费让别人来看吧。”
川剧：传统与时尚间的挣扎
随着时代变迁，川剧也融入了很多现代元素，《金子》、《李亚仙》等剧目，都进行了现代化的创作，舞美，灯光等都进行了现代化的改良，但是，真正发自内心的去接触川剧的观众有多少，或许还是一个大问号。
“一个演员，特别是舞台演员，台下观众越多，就越来劲，但如果是观众少的话，自己可能都演得都没兴趣。”
不难发现，越来越多的戏曲元素被时尚界融合，但是，为何观众只停留在喜欢戏曲的外在美，而不愿意进剧场听戏呢？
“这几年还稍微好一些，像京剧、昆曲、还有粤剧，它们的语言要通俗一些，市场比我们好。川剧呢，川话，有语言的局限性，但是现在全国各地又对川话特别感兴趣，我觉得这是一个好的方向。”
吴熙说，现在的年轻人对川剧接触得太少，更谈不上了解，这或许是他们不愿意看川剧的根本原因。前不久，她无偿接拍了西南大学学生创作的微电影，讲述了川剧死而复生和最后坚守的故事，吴熙表示，只要能将川剧的文化传播出去，就算天再热，没有任何报酬，她也值了。
本帖最后由 abcdefg杨荥 于 2013-8-3 00:18 编辑
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发表于 2013-8-3 06:21
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楼主|
发表于 2014-11-19 20:40
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