瞧我视频，艺星秀“大小戏剧社”。话剧艺术不是中产阶级的专利！

阿夏米

文化艺术在成都是极具消费能力的，也被称之为名副其实的中国话剧第四城。话剧的火热市场似乎已经打开，很多知名演员也到成都倾情参演一些话剧。话剧在成都已有100多年的历史，“大小戏剧社”希望在延续传统艺术文化的同时并将艺术进行多元化创新，希望能将话剧的艺术带给更多的人。





虽然话剧相比其它娱乐类节目可能还是属于小众化，但是在一些票务官网上数据统计，成都上演话剧从2014年至今，大概在二三千场，成都观看话剧的人数也均在20万人次。这种数据的支撑，还是让我们看到了话剧未来的市场。




话剧的影响力不容小觑，会演戏的演员没什么了不起，但是会演话剧的演员，更有灵魂。这也是为什么很多演员都要通过话剧来提升自己的内在。因为话剧更很多影视文化不一样的地方。话剧成为很多中产阶级热捧的文化艺术，“大小戏剧社”希望消除这种对话剧的误解，能让更多人去关注这种精神文化，而非谁的专利。观众的需求，才是促进文化艺术发展的根本。只有将市场普及更广，才能让更多人爱上它。







话剧，它应该有自己的新模式产生，这新模式的产生，必定离不开创新，“大小戏剧社”新增很多现实主义、幽默和青少年梦幻系列剧本等，每一个新的剧本都是话剧和演员的灵魂所在。 一个戏的完成，也锻炼了演员的团队协作力、表达沟通能力及口才等，因此话剧对青少年来说，是一个非常健康的文化艺术。

每个人都很孤独，我们都在寻找自己，话剧面对面的表演，演员将剧本通过对白、独白、肢体语言等阐述情感剧情，却能触动人们心底的柔软。话剧是一种智慧，反馈社会问题和重塑自我的一种来自精神体的表达艺术。其实迷茫更多的群体是青少年，“大小戏剧社”认为话剧表演除了让成人能反思自我存在的情感矛盾，更能让青少年发现真正的自己。

时代是英雄的时代，生活是人民的生活。—老舍《茶馆》