重翻我当年的老帖子——关于川剧锣鼓之我见

悠哉乐斋 · 发表于 2015-7-14 14:26

将过去的老帖子翻出来重发一次。这是第九篇http://www.mala.cn/forum.php?archiveid=1&mod=viewthread&tid=325828
关于川剧锣鼓之我见

川剧锣鼓是川剧的一大特色。这与它诞生的文化氛围有密切关系。处于西南的四川人既有西部人的粗旷豪放，又有南方人的细腻温柔。反映在川剧中锣鼓中，就表现为既有龙丑龙壮工壮工壮，又有才而来太次来太。川剧锣鼓源于西南民间祭祀锣鼓，经发展演化逐步走上舞台为川剧伴奏，因此保留了很多民间原生态的艺术在里面。“只有民族的才是世界的”，故其精华部份就是与其他艺术相区别的部份。闹热就是其中特点之一；以其独特的音韵为徒歌式的高腔伴奏是其特点之二；用其巨大的包容性将五大声腔统一在川剧体系中是其特点之三。

川剧在六、七十年前主要是在庙上的万年台子上演出，为招徕观众，就必须用大锣大鼓来发出演出信息。特别是在烘托火暴气氛更离不开大锣大鼓。但，在川剧进入剧场后就有了一些变化。原来的小鼓口面是一尺二到一尺四左右，大锣重九斤多，大钵四到五斤，小锣一斤多，马锣三到四两，堂鼓口面一尺二到一尺四。（重量均为老称）在1940年前后曾做过一次改革，主要是改小，改轻。解放后改得更小更轻。还在硬场面上加了风锣，水锣，云锣，手鼓，定音鼓，大鼓，搁梆等。连场面坐位都改了。随时代的演进不断改革肯定是对的，但不能把艺术本生的个性改掉了。

很多东西要从高度和广度两个层面去考虑才行。川剧改革也是。要有大制作显示川剧的高度，以展现其辉煌；同时，也必须有广度以显示其生命力。二者舍去任何一方都必定对川剧造成严重的伤害。一个戏只能演几场，显然没有生命力。如果只停留在原生态上，过一年少一批观众，还是没生命力。反映在锣鼓上，我们更应有包容心。例如：《铁笼山》，《烧濮阳》，《雁荡山》，，，，，以及《铡美》一场中三道圣旨下来，包公扯“阎王式口”时没大锣鼓是绝对不行的。但，《小放牛》，《裁衣》，《思凡》，，，，中“亮子”，“肇眼”“半蹬鼓”，，，，，，等锣鼓是安不出来的。上个世纪五十年代，在“秋江”中，“云里白”锣鼓就加了音乐套打，六十年代《跑水》也加了音乐，并且谱了高腔。我认为一切要服从剧情需要，并突出川剧特色，改革也无防。就是沙梅老先生用钢琴重音代替大锣“单锤”也可以探讨。但，一定要记住，川剧要姓川，要有与别的艺术相区别的个性！