川剧的“吹腔”与“平板”
戏曲声腔音乐中的“吹腔”,源于明代嘉靖年间的“四平调” 受昆山腔、弋阳腔影响之后。川剧界习称“吹吹腔”。保留专唱“吹腔”的剧目,是川剧“声腔音乐体制”的一个特点。
由于清代的四川主要流行昆、高、胡、弹、灯五种声腔,所以在清末民初中国国体走向“共和”之际,四川戏曲界流行着“五腔共和”的说法。而一直保留在川剧剧目中的“吹腔”,则被一般不谙戏曲声腔音乐者所忽视。例如《川剧简史》的作者误将《杀惜》列为“昆腔剧目”后,有的人便以讹传讹,将此剧的“吹腔”误称为“昆腔” 。
“吹腔”流入四川的时间大致同于秦腔。从现有资料看,并不见与曲牌体的昆、弋腔同台演唱的记载 ,却常见与板腔体的“秦腔梆子”结合演唱。由此推断,“吹腔”入川路径是旱路的陕甘地区而非水路的东南地区。例如,康熙五十一年(1712),四川绵竹县令陆箕永的《绵竹竹枝词》就有“一派秦声浑不断,有时低去说吹腔”的记载。乾隆年间李调元的《雨村剧话》也称:“又有吹腔与秦腔相等,亦无节奏,但不用梆而和以笛为异耳,此调蜀中盛行”。也就是说,清代康、乾时期的四川,吹腔与秦腔比较接近而常与秦腔结合在一起演唱。不同之处主要有两点:一是吹腔虽与秦腔结合演唱“但不用梆”;二是秦腔用弹拨乐“月琴应之”,吹腔却采用管乐仅“和以笛”。从陆箕永和李调元的记述便可得知,当时的吹腔,音调较秦腔稍低一些,旋律多带有感叹、悲伤的情感色彩。我国戏曲史研究中记载演唱吹腔的剧目,有《闹店》、《遣将》、《何文秀》、《淤泥河》等。
道光以后,由于皮黄腔占居全国剧坛的主导地位,吹腔在诸腔融汇与流变于四川的漫长岁月里,也渐渐脱离“梆子腔系”而转入“皮黄腔系”:一方面,随着秦腔的式微和胡琴腔日兴,演变成四川胡琴腔中的“二黄平板”(保留吹腔的基本旋律、板式而不“和以笛”,类似京剧皮黄腔中的“四平调”),经常演唱的川剧剧目如《长生殿》、《夜访三郎》等;但另方面,依然长期保留着单唱“吹腔”并仅“和以笛”的剧目,如川剧著名传统折戏《宋江杀惜》。
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