【陪都往事】梨園憶舊；六姜尚峰沙梅等軼聞六則（粉墨春秋）

abcdefg杨荥 · 发表于 2013-2-20 00:14

姜尚峰沙梅等軼聞六則

據（粉墨春秋）作者夏庭光

杨三武的临场发挥

1946年，沙梅先生在重庆的得胜大舞台举办川剧欣赏演出，杨三武为周世禄、彩凤配折子戏《放裴》中的刺客廖尽忠。

“奉了太师命，书房杀裴生”的刺客，见门儿半开，悄悄侧身而进：“书生睡融，正好下手。”廖尽忠拔剑出鞘，向帐内直刺，然后再收剑、视剑、手抹剑锋。下面的道白应当是：“啊！剑上无痕！”——这时，幕内传出犬吠之声，廖尽忠接着讲道：“想必逃走，追而杀之！”

演出的当时，杨三武刚念罢“剑上无痕”四字，闻内场的狗叫声，准备接说下面的台词时——

堂厢里，坐在头排正中的一位嘴衔长叶子烟杆的老头轻声细地语开口道：“要是一剑没刺到呢？”

杨三武耳朵尖，听到了。他反应迅速，灵机一动，现场发挥：他很快转身，疾步至帐前，左手猛掀帐幔。乐台上的鼓师见杨三武没念下面的台词，又见他增添了往常没有的动作，急以“干鼓”配合，在杨三武拨帐时，继而又安了个单锤——“壮”！

杨三武以惊状的表演再急念：“帐中无人！”

台下的老头大声地说了个“好”字……

杨三武才接念原词：“想必逃走，追而杀之！”

第二天，杨三武老师带我们一批年轻人练毕晨功，与往常一样，步入了茶社。只见昨晚看戏的老头早到了剧场隔壁的一家茶馆，为杨三武泡好茶，虚席以待。

老头一见杨三武，起身相迎，竖起拇指：“好！”随即端茶敬上。

杨三武双手抱拳，诚恳地说道：“多谢指教！”

打杂师巧过“巴州”

这则趣事发生在一个叫燕春班的班社——

燕春班演出川剧《过巴州》，台上的锣声、鼓声、打斗声声声激烈，戏中的张飞、严颜鏖战正酣，台下的上千观众叫好不迭，沸腾的笑声、掌声、鞭炮声响成一片。正殿上的会首看得高兴，高喊为演员鸣鞭挂红——

“哦嗬”——张飞挥起丈八蛇矛直剌老将严颜，扮严颜的演员举刀抵挡，哪晓得大刀却被靠旗（战甲后面的小旗帜）挂住，丈八蛇矛已刺着严颜的前胸；饰张飞演员的收矛不及，演严颜演员只好倒地一“死”。台上人也觉奇怪，燕春班的“打杂师”王友生更加着急——“天哪！杀死了严颜，这个‘巴州’咋个‘过’啊……”

“打杂师！”正在大殿品戏、刚才还为演员挂红喝彩的会首高声呼唤。台上演出停止，王友生冷汗直流，急忙忙顺着万年台子侧旁的单梯下到坝坝。他穿过看戏的人群走到会首跟前，脸带笑容，心里却在快速地盘算着应付会首的办法。

会首笑嘻嘻地说：“张飞义释严颜，有书可查，你们班子唱的是《过巴州》还是‘杀严颜’啊？”

“回会首的话。”王友生已想出巧计，胸有成竹地说：“《过巴州》这个戏在川戏班社，各有不同的戏路子。一般说，有上河路子，下河路子，川西路子，川东路子……”

“你们班子唱的啥子？”会首不等王友生说完，插问一句。

“我们唱的是下川东路子。”王友生非常肯定地回答。

“下川东路子要把严颜杀死？”会首又紧紧追问。

“若知严颜生死，且听下回分解——请会首看后面的戏。”王友生说得不慌不忙，一点也不像是临时编的词句。会首半信半疑地“哼”了一声， “好嘛，我看你啷个往下演。”

“打杂师”王友生早就编好了堵漏的“筐”，返回后台，悄悄地给“张飞”、“严颜”咬了个耳朵，又借捡场的机会又低声地给鼓师咕咙了两句。

锣鼓一响，戏又开台。张飞、严颜重新开战。张飞刺倒严颜，扮严颜的演员倒地后虚下，严颜的兵卒随即下场。张飞敞声大笑后道：“人说严颜武艺高强，今被一某矛刺死马前。娃娃们！斩将夺关——”话音刚落，幕内传出：“村夫！休得逞强，老将来矣！”兵卒蜂涌而出，扮严颜的演员拨开“马门”亮相、舞刀后站立台中。张飞勒马惊问：“老狗，你还未死?!”“哈哈哈……”严颜开口答道：“杀鸡焉用牛刀。刚才是与我面貌相同的副将出战，试试尔的本事如何。老将岂是你杀得了的！”“哟哟哟……”张飞吹胡子瞪眼睛：“老狗可恶！看矛！”二将再次大战，水到渠成，转入正戏。

戏毕，王友生笑问会首：“这个路子如何？”“我看过好多班子的《过巴州》都是一种唱法，没想到下川东的路子还另有点味道。”会首万万没有想到是王友生巧妙地挽救了临场事项。戏班的“七会”(各行)老少师傅都交口称赞王友生经验丰富，思路敏捷；扮演张飞的艺人，当晚请王友生到冷酒馆唱单碗，感谢他救场之情。
此后，“打杂师巧过巴州”在燕春班传为美谈。

张松樵巧换“盘龙剑”

40年代的重庆川剧戏迷，都知道张松樵其人。张松樵，字君禄，1893年出生，江津县人。早年在三泰班，受教于温树堂门下，后参师褚安平，长期在重庆及下川东一带搭班献艺。我小时常听父亲摆他演《盘龙剑》机智救场的事，而今还记忆犹新。

这个故事发生在巴县的一个乡镇演会戏时。会首点张松樵唱《盘龙剑》的左维明。该剧描写权奸郑国泰与死党沈贵英密谋，沈借为郑、左二家解和之名，宴请左维明御史及一班文臣，欲以毒酒、伏兵害左维明等众人；殊知左维明足智多谋，以贵英之子作人质，掩护同僚冲出虎穴。当戏演到——

左维明：沈大人，可知某的宝剑会饮酒否？

沈贵英：大将常带宝剑。

左维明：左忠！呈——

这一句本是“呈剑来”，但张松樵回头一看左忠怀抱的不是剑，却是一把腰刀，令他吃了一惊；饰左忠的演员此时也察觉拿错了道具，急得汗流满面。《盘龙剑》既是剧名，而且在若干唱词念白中都要涉及，变成了刀，无论怎样是瞒不过懂戏的会首和台下的观众的眼睛。这事故若无法挽回，后果是被会首罚戏一台，整个戏班要白演一天。在此千钧一发之际，经验丰富的张松樵灵机一动，舌尖一转——“呈刀来！”左忠双手捧刀，维明一手接住。我父亲夏长清扮演的沈贵英见此情景，也临时加词——

沈贵英：请向左公，此刀如何饮酒？

张松樵一听，内心暗暗称赞“配合得好”。

左维明：此酒无毒，刀仍是刀，此酒有毒。刀、即、变、剑——！

张松樵用足丹田之气，将“剑”字拖个长音，硬拿观众的鼓掌——台下果然喝了彩。他在“剑”字拖音之时，又斜目示意左忠。饰左忠的演员会意，即速下场携剑复出，藏于身后。张松樵等掌声稍止，又变换台词——

左维明：刀哇，宝刀！此酒无毒，平平而过，此酒有毒，劳汝变形！

说罢之后，将酒倾倒刀上，顿时火光四溅。打杂师早将放置桌上的火药点燃(这是原戏中有的)，张松樵随手把刀掷向桌后，迅速从左忠身后拔剑出鞘，将戏紧接下去。内外场的同行，这才大大地松了口气。

懂戏的会首，明知台上发生的一切，但十分佩服张松樵临危不乱，以刀换剑的本事，还专门鸣炮挂红，以示赞赏。

姜尚峰的艺姓艺名

提到已故著名小生姜尚峰，川剧爱好者无不知晓，但极少有人知道他艺姓艺名的由来。

戏曲演员有艺名不足为奇，还有艺姓就令人奇怪了！

姜尚峰，本姓江，名基述，字开明。十岁入有名的玉清科社，科名玉曲。出科后，曾以江玉曲的艺名登台献艺。

成都人读“曲” 为“雀”音，江基述感到玉曲的艺名，虽极富含意而且文雅，但叫起来很不响亮，所以早就有了改换艺名的念头。30年代他随“成渝川剧促进社”出夔门，赴上海演出，船经云阳县，见南岸飞凤山麓的张飞庙前，临江的石壁上刻有“江上风清”四个大字，顿时触动了他早欲更改艺名的心事；他又想起唐诗中“曲终人不见，江上数峰青”名句，进一步受到了启迪——我姓江，何不以此作艺名呢？经他仔细琢磨，反复推敲，取“上凤”二字的音，用“江上数峰青”之意，换 “上”做尚，易“风”为“峰”，这样就诞生了他新的艺名——江尚峰。当时，他为大中华电艺实业公司录灌的《改良誓别》(《焚香记》一折，又名《南坡别》)、《金钗钿·哭尸》、《情探》等戏，都用 “江尚峰” 的艺名。

从上海返渝后，由于他刻苦好学，艺术上集诸家之长，不仅名噪成渝两地，而且渐渐地自成风格。1938年再次由蓉赴渝，在重庆一园演出时，因写戏牌的人误把“江”字写作了“姜”字，演出了三天以后他才知道，虽然写牌的人再三向他道歉，但这时的“姜尚峰”三字，已印入川剧爱好者的脑际，因此，他将错就错，就以“姜尚峰”作为他的艺姓艺名了。

活曹操”“挨打”

“活曹操”者，唐彬如也。1887年出生于四川潼南县。幼年丧父，家庭贫困，当过放牛娃。12岁独自外出寻师求艺，13岁入射洪县全乐班，随班演出于川北一带，1913年搭班演出于成都、重庆地区。初学戏时，拜生角张海山为师，后转习花脸，先后从罗开堂、刘黑学霸王戏，从梁清平学包公戏，从周凯泉、李少兰、袁鹤林、张川学曹操戏。他演的《血带诏》、《射白鹿》、《审吉平》等塑造的曹操这一艺术形象，特别成功，有“活曹操”之誉称。但这里说的是另一折戏《搜宁府》。

《搜宁府》，也是唐彬如的“拿手”好戏之一，他刻画权奸宁中贵可以说是入木三分。

唐朝时，宦官宁中贵得所谓仙方：食百名童男之脑，可保长生不老。唐彬如演“食脑”一场，技艺称绝：他歪戴太监帽，大红蟒斜挂，袖口高挽，手擎尺许长的金管，对着童男之首猛吸——你看他眼射凶光，面笑肉颤；张口犹似血盆，闭嘴脑液溢流——蛇蝎之心，豺狼之性活灵活现。台下观众的唾骂之声彼伏此起。忽然，一件亮晃晃的东西自台下飞击而至，唐彬如下意识地用袖掩面，只见一把杀猪尖刀扎进台板。好险呀！台上台下一片惊惶。说时迟，那时快，只见一个头缠白帕，身着长衫的壮汉手攀单梯登上万年台，抓住“宁中贵”举拳便打，破口大骂道：“打死你这个奸臣……”尽管台上劝者拉者不少，那人却总不住手，唐彬如背上随着雨点般的拳头，他意识到挨打是因为自己扮演的角色，引起了观众的愤恨，急忙摘掉头盔，抹去网子大喊一声；“张三哥！”原来这打人者是唐彬如的忠实观众屠夫张三。张闻唐声，停手凝目：“你是唐大爷？”“我不是唐彬如，难道是宁中贵么！”张三如梦初醒，连连作揖道歉。唐彬如握住张三双手连声说：“算了，算了，看戏，看戏。”此时，台上台上，响起了一片笑语欢声……

沙梅与“红梅”

来即去兮去不回，不虚此身去不悲；

壮哉最是临终日，沙老犹在写红梅。(注)

著名作曲家、音乐理论家沙梅先生在1946年与名丑李文杰组织过一次川剧欣赏活动，其中演出的剧目就有周世禄、彩凤夫妇合作的《放裴》。《放裴》乃川剧上下本《红梅记》(又名《红梅阁》)之一折。描写南宋末年，临安才子裴禹春游西湖，适奸相贾似道携姬妾李慧娘等泛舟湖上，李慧娘顾盼裴禹，赞道“美哉少年”，回府被贾似道斩于半闲堂……贾似道幽禁裴禹于后园，并遣刺客杀裴，李慧娘鬼魂救裴生脱险……

川剧欣赏演出后，在座落于重庆市大同路的得胜大舞台的台前、台后或某一隅之处，可常常看到沙梅先生恭恭敬敬地、一丝不苟地向饰演裴生的周世禄，饰演李慧娘的彩凤请敬，周氏夫妇也像教初入门的艺徒一样，手把手地教一招一式。沙梅学完裴生的身段又学李慧娘的身法指爪，还时而与周合作或与彩凤合“演”。沙梅虽然黄脚黄手，其虔诚之心，认真之态，令旁观者肃然起敬。适自贡的“黄氏兄弟”寄居观音岩某处，沙梅亦不失时机，经常去黄氏的临时寓所拿门求教《红梅纪》——特别是《大游湖》的［梁州序］、［小梁州］等昆腔，《摘红梅》的［二郎神］、［六犯宫词］以及《放裴》的［园林好］一堂等高腔曲牌；还多次向倒嗓闲居的名老艺人潘云臣学习《放裴》的舞蹈动作……

其实，沙梅先生对《放裴》的台词早滥熟于心，对小生、旦角的唱腔能唱，帮腔能帮，锣鼓能念，对《大游湖》昆腔和《摘红梅》的高腔曲牌也较熟悉，但仍虚心求学，可见专门家不耻下问的高尚品德。他如此用功，是否他要票演一回《放裴》的小生或是小旦呢？都不是。沙梅是个狂热的川戏迷，更是川剧高腔的崇拜者，他的一切作为都是为实现他改革川戏的愿望——尤其是改革高腔音乐准备条件。他选择的突破点就是川剧“高腔四大本”之一的《红梅记》。早在1942年，他为了使来渝的“下江人”能看懂川戏，听懂川戏的高腔，尤其是帮腔，在重庆的女师组织了一次由学生演唱的《红梅记》。1946年年底又举行了一次改进了的《红梅记》音乐演唱会。沙梅与川剧“红梅”结下了不解的因缘。

咬定川戏永不改，矢志不移求红梅。

50年代，沙梅在四川省文联播放了他几经修改的交响音乐《红梅记》录音，80年代，由他编剧、作曲，先后完成了《红梅赠君家》单折和全本，由成都市川剧院首演；他为了扩大川剧高腔《红梅记》的影响，又将它改编为四幕歌舞剧《送你一朵红梅花》，总谱已经完成，但因成都市歌舞团没有西洋管弦乐队，只有民乐队，沙梅先生在病危住院的1993年5月，临终前仍在思考改写适应民乐队的总谱……

沙梅先生确确实实不愧为川剧音乐改革呕心沥血鞠躬尽瘁、死而后已的功臣。

(注) 录萧赛先生《长别沙梅》诗。

梨园春 · 发表于 2013-2-20 08:17

有味道！

libo3976 · 发表于 2013-2-23 18:00

姜尚峰的戏看过一点，是上世纪五十年代他同金震雷、苹萍、罗开新、夏庭光、车佩新、林琴新、吴辉新、熊再新、周金钟、方少华等在“得胜舞台“演出的时候.印象最深的是他同苹萍演出的《戏仪》.姜尚峰的演出给我的感受是，他的“做“很不错，唱腔很特别，与其他小生演员大不同，声调忽高忽低.坦率讲，我不觉得他的唱是很优美的.